Correo de noticias de aquí y de allá. (15/2/07).

Los archivos de Freedom House

http://www.rebelion.org/noticia.php?id=44516

Alright. Este no necesita mi comentario.

ExxonMobil: las mentiras sobre el cambio climático

http://www.rebelion.org/noticia.php?id=44715

Tarea: ¿Quienes son los cabilderos de la muerte en México?

Bush set for climate change U-turn

http://observer.guardian.co.uk/world/story/0,,1989997,00.html

Oh, yeah! A ver si encuentro ese artículo de Ballunas y otro, ya ni me acuerdo, y se los comparto. De Ahí comenzamos a sacar un par de conclusions. Ok, pa’ darle the benefit of doubt. ¿Cuando firmamos el protocolo de Kyoto? ¿Japón? ¡Ah, esas japonesitas tan hermosas y "obedientes"! Perdón, ¿que decía? ¡Ah, sí! Ese protoloco ya tiene acta de defunción. Ahora quieren pasar la bolita a la sociedad civil. ¿O no, Tony?

Nota de opinión

Amenazas a la información

por Ignacio Ramonet*

La prensa escrita atraviesa la peor crisis de su historia. En todo el mundo, muchos periódicos, incluido Le Monde diplomatique, se enfrentan desde hace tres años a una constante disminución de su número de lectores. Esta disminución fragiliza el equilibrio económico de las publicaciones, pone en peligro su supervivencia y podría, con el tiempo, amenazar la pluralidad de opinión en nuestras democracias.

http://www.voltairenet.org/article144648.html

Reportaje imaginario a Julio Cortázar

Las palabras también se enferman

por Gabriela Sharpe*

http://www.voltairenet.org/article144643.html

Johan Cruyff - Memories

http://www.youtube.com/watch?v=21d8_BqMaMw

http://senderodelpeje.blogspot.com/2006/04/campaas-de-la-derecha-en-internet.html

www.mexicohonesto.org

Sharon Stone: This heart of Stone

http://news.independent.co.uk/people/profiles/article2152831.ece

Nicolo Paganini Documentary - "Paganini's Daemon" - Part 1

http://www.youtube.com/watch?v=Os2tQz3YyAw&mode=related&search=

La resolución del misterio de la trinidad neoliberal

http://www.rebelion.org/noticia.php?id=44574

The Drug Years Ep 3 Teenage Wasteland p1

http://www.youtube.com/watch?v=RRyg9Y6fedM&mode=related&search=

Guillermo Almeyra

¿Socialismo del siglo XXI?

http://www.jornada.unam.mx/2007/01/14/index.php?section=opinion&article=014a2pol

Bob Dylan

Interview with Time Magazine from "Don't Look Back". Best part of the documentary!

http://www.youtube.com/watch?v=xB0rEkC6PtM&NR

CRIMES AND CORRUPTION OF THE NEW WORLD ORDER NEWS

http://images1.americanprogress.org/il80web20037/ThinkProgress/2006/60min.320.240.mov

el tema: Acción Nacional, con fisuras en Yucatán

http://www.milenio.com/index.php/2007/01/16/31912/

Ana Rosa renuncia a su militancia panista

http://www.milenio.com/index.php/2007/01/16/31847/

Duele a panistas yucatecos dimisión

http://www.milenio.com/index.php/2007/01/16/31936/

En el PAN se hacen cosas que se criticaron del PRI: Payán

http://www.eluniversal.com.mx/notas/400805.html

Las500cancionesmásimportantesdelrockiberoamericano

www.alborde.com/images/PDF/AB_Edicion_174.pdf

Revelan cintas de Hitchcock sus gustos y fobias: críticos

http://www.jornada.unam.mx/ultimas/2007/01/17/revelan-cintas-de-hitchcock-sus-gustos-y-fobias-criticos

La mafia católica en la secretaría de Salud

http://contra-la-derecha.blogspot.com/

La historia de Norberto Rivera

http://contra-la-derecha.blogspot.com/2006/12/la-historia-de-norberto-rivera.html

Los prolegómenos del 2010

http://www.proceso.com.mx/palabralector.html?idp=140059

Sus vivencias en cinco entregas

http://news.bbc.co.uk/hi/spanish/forums/espacio_del_lector/newsid_6268000/6268775.stm

Gordita Linda ¿HACKEADA?

http://gorditalinda.com/2007/01/19/gordita-linda-%c2%bfhackeada/

Inteligencia, acompáñela con palomitas…

23-enero-2007

http://weblogs.eluniversal.com.mx/weblogs_detalle2924.html

Saramago presenta en Madrid sus recuerdos de infancia

http://www.jornada.unam.mx/ultimas/2007/01/25/saramago-presenta-en-madrid-sus-recuerdos-de-infancia

Escena - "El Gatopardo" (1963)

Escena final de la película "El Gatopardo" (Il Gattopardo) (1963) dirigida por Luchino Visconti y protagonizada por Burt Lancaster, Alain Delon y Claudia Cardinale ... (more)

http://www.youtube.com/watch?v=yH1cugAk3NI

http://www.eme-equis.com.mx/004MXPRINCIPAL.html

http://bp1.blogger.com/_kMsE-EryXQ4/RcDRJ7qMIdI/AAAAAAAAAAM/DQY5Cv8ie1Y/s1600-h/el+asalto.jpg

http://www.jornada.unam.mx/ultimas/2007/01/31/ordena-fiscalia-alemana-arrestar-a-13-supuestos-miembros-de-cia

http://www.contralinea.com.mx/archivo/2007/febrero/htm/fraude_mediatico_calderon.htm

http://www.poresto.net/v06/index.php?option=com_content&task=view&id=20443&Itemid=55

http://www.literaturainba.com/escritores/entrevista_armando_ramirez.htm

Persiguen el pensamiento crítico en la web: James Petras

Ricardo Martínez Martínez

http://www.rebelion.org/noticia.php?id=46263

Iran Sends Iraq Bomb Parts, U.S. Officer Says

By STEVEN R. HURST

AP

http://news.aol.com/topnews/articles/_a/iran-sends-iraq-bomb-parts-us-officer/20070211155209990001?ncid=NWS00010000000001

Oligarquía, logias, filántropos y la CIA

Cómo el Imperio mueve sus piezas en Latinoamérica

http://www.rodolfowalsh.org/spip.php?article2428

Official Report Released

on Mexico's "Dirty War"

http://www.gwu.edu/~nsarchiv/NSAEBB/NSAEBB209/index.htm

Bien, se supone que cada noticia iba a llevar un pequeño comentario mío. Pero, pus ya me conocen. No prometo mejor que en la nueva entrega

Del correo de noticias lo haga, porque luego ni cumplo.

Que las disfruten pues,

M@rcorreo.

Norwich, G(ran) B(olseado)

15/2/07

P.D. Por ahí insisten en abrir la boca. Sólo que están entrando en un terreno demasiado escabroso. Les paso el chisme. La verdadera RABIA de la “Sociedad Civil” fue lo obvio del fraude. No le echen sal a la herida. El pueblo mexicano es supermacho pero … tiene sus límites. Se los paso al costo.

… el alto vacío.

... I did know what the end was going to be ...

Leave me alone

On Wednesday Stef Penney won the coveted Costa Book of the Year award. She tells Stephen Moss about her long battle with agoraphobia, why she shuns celebrity - and why this could be her last ever interview

http://www.guardian.co.uk/g2/story/0,,2009095,00.html

Friday February 9, 2007

The Guardian

The morning-after interview with the winner of a big literary prize is a time-honoured ritual. Bleary-eyed journalist turns up having speed-read book; equally bleary-eyed prize-winner makes allowances for thinness of textual detail in interviewer's questions; publisher and bookshops look forward to large boost in sales. Stef Penney, winner of the £25,000 Costa Book of the Year award, plays the game - but only up to a point. She is here - fortunately in a bistro-style restaurant in Hackney rather than the soulless hotel usually reserved for these encounters - but says she loathes doing interviews and that standing in front of a dozen flashing cameras at the prize dinner the previous night had made her feel like a criminal emerging from court.

Article continues

She is serious, too: this is no arty pose. When she is having her photograph taken - looking far more severe than she really is - her phone goes off. She looks at the number. "Private caller - another journalist," she says, and ignores it. This reluctance to engage, the refusal to accept that writing an award-winning book makes you public property, could be frustrating, but she is so upfront about it, and so charming and wry when she chooses to be, that she doesn't seem testy or evasive. Her sculpted beauty also helps me forgive her for letting my questions hang on the rusty hooks of their own banality. "Why is he gay?" I ask of one key character. "Well some people just are, you know," she says, simply and crushingly.

Her book, The Tenderness of Wolves, is a gripping adventure story set in Canada in the 1860s - part detective story, part romance, but most of all a western. Penney loves westerns and was determined to write one. I don't think I could have put it down, even if I had had more than six hours to read it.

Its pace may owe something to the fact that before writing this debut novel, she wrote screenplays. But novel-writing, she says, gave her a new freedom. "With screenwriting you're much more aware of the fact that it's a collaborative process and you're always going to be talking to directors and producers. You might be able to see pictures and have this wonderful, perfect creation in your head, but you know you're going to come up against reality. There are going to be this series of steps when you make little compromises, and you end up stepping further and further away from this perfect film. You might end up with something that's great in a different way, but it's still a bit of a disappointment."

She finished the book four years ago, and has spent the time since cutting, honing and, more importantly, finding a publisher. Plenty turned it down, some put off by the mix of first-person and third-person narrative. The former is supplied by her main protagonist, Mrs Ross, a character who featured in one of Penney's early screenplays. The screenplay, called Nova Scotia, which she hopes will shortly be made into a film, had Mrs Ross marrying and then leaving her Scottish home for Canada; the novel picks up her life in the wilds of North America 15 years later, trying to resolve a multiple mystery and falling in love again.

"At the end of the screenplay I'd sent these characters off in a boat to Canada," she says. "I really loved them and I wanted one day to go back and do something with them, but the more I thought about it I realised that I couldn't do this as a screenplay because I wanted to weave in too many stories. It was such a pleasure in the book to be able to digress and to think, 'Well, I know this isn't strictly relevant, but I don't care - it's my book.' I didn't know everything that was going to happen, but I did know what the end was going to be - a shootout, like a real western."

Mrs Ross shares one characteristic with her creator - agoraphobia. Shortly after leaving Bristol University, where she studied philosophy and theology, and before she began a film and TV course at Bournemouth College of Art, Penney started to suffer agoraphobic panic attacks. "My fear wasn't of crowds or being out in the open," she explains. "It was more a fear of losing control. For me it was public transport, and the bigger and faster, the worse it was, so planes were the scariest thing. Once you're in a plane you really can't say, 'Actually, let me out here'; there's nothing you can do. It's that feeling that it's totally out of your control."

Mrs Ross was a direct response to those attacks. "She came very specifically from thinking about how someone with agoraphobic panic attacks would have been dealt with or would have coped in the Victorian, pre-Valium era," she says. "It's very appealing setting something in the past, and speculating on what it would be like. Agoraphobia is a difficult thing to explain to people, so perhaps it was an attempt to try to explain what it's like. This was what was happening to me."

Agoraphobia is central to the screenplay Nova Scotia; in The Tenderness of Wolves it provides a backbeat, as it now seems to in Penney's own life. "It is under control now," she says. "I can manage it. I can fly now, and that's fantastic. I gradually worked my way up through bus, tube, coach, train, plane. I did all sorts of things to get it under control. I had hypnotherapy and I went to group therapy, which was brilliant. At group therapy there were people with different problems, not just agoraphobics, and it gave me a different perspective." The improvement, however, came too late for her to visit Canada to research the book; she relied instead on intensive reading in the British Library and an imaginative re-creation of the struggle to survive in a wilderness.

She says she has no idea what originally triggered the attacks. "That's the million-dollar question. Everyone asks that and you personally want there to be a simple 'Oh, this caused it' because if something simple caused it, maybe something simple can cure it. But it's not that simple. It's always going to be a combination of all sorts of things." The attacks persisted for more than a decade and restricted her chances to direct. "It made it much more difficult to go out there and say 'I'm a director' because you have to do anything, go anywhere. That was a factor in making me lean towards writing." She has, though, managed to direct two short films, one of them - she admits with a flicker of embarrassment - about agoraphobia.

The fact that her condition has been a factor in her work makes it a legitimate subject for discussion - it is the one aspect of her private life she will talk about freely - but she is also wary of it dominating views of her. It was certainly the angle taken in the coverage of the Costa award; she has become the "agoraphobic novelist" - in part, she says, because publicists are desperate for a label to attach to a writer.

"When you initially have your meeting with the PR company, they say, 'What angles can we take? Are there any exciting stories? Do you know any famous people?', and you go, 'No, no, no, no, I'm not related to anyone famous.' And then I said, 'Given that the main character is agoraphobic, I don't mind talking about my agoraphobia,' and everyone seized on it in a really big way. But I think it will all die away eventually, and everyone will move on. I'll probably take forever to write the next book, so everyone will have lost interest."

Her next novel - it's not about Mrs Ross or Canada is all she will say about it - is already well under way, though not yet sold to a publisher. More pressing, however, is a screenplay that she is willing to describe. "It's a road movie set in Lapland about two girls driving through northern Finland. It's contemporary, quite comic, and very different from The Tenderness of Wolves."

Is she now a novelist or a screenwriter? "You can't write one novel and say, 'Now I'm a novelist.' At the moment I'm working on a screenplay, so I feel like a screenwriter." Having won the Costa prize for her first book, she worries about second-novel syndrome. "It would be very scary to do this again but with a load more expectation. When you write a first book, no one is expecting anything, which is a nice, free situation to be in. I can't ever have that again, which is a shame."

I try asking some personal stuff, but don't get very far. In fact, I don't really get beyond "You're 37, aren't you?" "I don't think age is particularly relevant," she says, nicely, charmingly. The biog, however, reads something like: grew up in Edinburgh (all trace of a Scottish accent now gone, replaced by a London twang); middle-class (and religious) parents; librarian mother; demanding, headstrong child; didn't like school; rejected the church but enjoyed intense discussions with a friendly minister - hence the philosophy and theology degree; became a screenwriter and film-maker; and headed for London - which she loves because it allows you "to choose where you want to be and who you want to be".

All this, though, she would dismiss as "pop psychology" and, worse, an intrusion. "I've written a book, I've sold the book, and the book's public - fine. But I haven't gone on Big Brother. That's not me. I'm a writer, and I want to go and sit in a room on my own." Then she goes to the loo, signalling that our conversation is over. "I hope this is the last interview I will ever have to do," she says a few minutes later as we head to an appropriately snow-clad London Fields to take her photograph. This may be directed at me, for asking dumb questions and forgetting Mrs Ross's first name (mentioned only once in the book), but I don't think so. She really does believe you should read the book, not the life.

· The Tenderness of Wolves is published by Quercus at £12.99

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M@rco

Norwich, GB

11/02/07

… un repliegue estratégico.

El ángel exterminador (1962)

El ángel exterminador ("The exterminating angel") is the second of the three movies that were produced by Luis Buñuel, starring Silvia Pinal, and produced by her husband Gustavo Alatriste. It was produced after the success of Viridiana.

http://en.wikipedia.org/wiki/El_%C3%81ngel_exterminador

El ángel exterminador

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(Redirected from El Ángel exterminador)

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El ángel exterminador

El ángel exterminador poster

Directed by Luis Buñuel

Produced by Gustavo Alatriste

Written by Luis Buñuel - Luis Alcoriza

Starring Silvia Pinal - Enrique Rambal

Distributed by Gustavo Alatriste

Release date(s) 1962

Running time 93 min.

Language Spanish

Budget -

IMDb profile

El ángel exterminador ("The exterminating angel") is the second of the three movies that were produced by Luis Buñuel, starring Silvia Pinal, and produced by her husband Gustavo Alatriste. It was produced after the success of Viridiana.

It is considered by the Mexican film critics as the 16th best film of the Mexican cinema and one of the best 1000 films by the New York Times.

Plot

During a formal dinner party at the home of Señor Nobile and his wife, Lucia, the servants unaccountably leave their posts until only the major-domo is left. After dinner, the guests adjourn to the music room where one of the women plays a piano sonata. Later, instead of leaving, the guests remove their jackets, loosen their gowns, and settle down for the night. By morning it is apparent that for some inexplicable reason, they are trapped in the room. Days pass, and their plight intensifies; they become quarrelsome, hostile, and hysterical. One of the guests, Russell, dies and his body is placed in a large cupboard; Béatriz and Eduardo, a young couple about to be married, lock themselves in a closet and commit suicide; a sheep is slaughtered and roasted on a fire made from floorboards; the host gives his secret supply of morphine to Leonora, whose physician, another guest, reveals to others that she is dying of cancer, but the drugs are stolen by Francisco and Juana, an incestuous brother and sister; and Ana, a practitioner of witchcraft, invokes the demons of hell while lapsing into feverish hallucinations. Eventually, Raúl suggests that Nobile is responsible for their predicament and that he must be sacrificed. As Nobile offers to take his own life, Letitia sees that they are all in the same positions as when their plight began. Obeying her instructions, they retrace their conversation and movements and discover that they are free to leave the room. To celebrate their salvation, the guests attend mass at the cathedral. When the service is over, they find that they, along with the priest and the entire congregation, are once again trapped. The situation on the church provokes a riot on the streets and the military apparently take over the town.

http://cinemexicano.mty.itesm.mx/peliculas/exterminador.html

El ángel exterminador (1962)

México Blanco y Negro

Lugar dentro de las 100 mejores películas del cine mexicano: 16

Sinopsis:

Al finalizar una cena en la mansión de los Nóbile, un grupo de burgueses descubre que una razón inexplicable les impide salir del lugar. Al transcurrir los días, la cortesía inicial de los invitados se transforma en el más primitivo instinto por la supervivencia.

Comentario:

Tras el éxito internacional alcanzado por Viridiana (1961) la mancuerna Alatriste-Buñuel emprendió un nuevo proyecto basado en un guión escrito por Buñuel y Luis Alcoriza. "El punto de partida era una historia que se me había ocurrido hacia 1940, en Nueva York, en la que un grupo de invitados a una cena elegante se veía obligado a permanecer en la mansión, sin que hubiese una explicación lógica de por medio."

El título original de "Los náufragos de la calle Providencia" fue modificado gracias a una obra teatral que nunca se escribió. "Durante el rodaje de «Viridiana» me encontré con el escritor José Bergamín, quien me dijo que se proponía escribir una obra de teatro con el título de «El ángel exterminador». Yo le dije que era un título magnífico y que si iba por la calle y lo veía anunciado, entraría a ver el espectáculo. Como Bergamín jamás escribió la obra, le escribí pidiéndole los derechos del título. Me respondió que no necesitaba pedírselos, puesto que esas palabras aparecían en el Apocalipsis."

A diferencia de Viridiana, el presupuesto con el que contaba Alatriste para financiar El ángel exterminador era muy limitado. "Lo ideal, desde luego, hubiera sido hacerla en Inglaterra, en un lugar donde verdaderamente existe un estilo de alta sociedad. Pero, en cambio, con Alatriste tuve toda la libertad del mundo."

La película presenta uno de los temas favoritos de Buñuel: el de las repeticiones. "Creo haber sido el primero en emplearlas en el cine. La entrada de los invitados en la lujosa mansión de los Nóbile y la subida por la escalera al piso superior la repetí dos veces consecutivas, sin otra variación que una toma en picado y otra en contrapicado. Cuando terminó de hacerse la copia, el fotógrafo Gabriel Figueroa vino a verme alarmado y me dijo «Oiga usted, la copia no está bien, una escena se repite.» Le dije: «Pero Gabriel, el montaje lo hago siempre yo mismo. Además usted filmaba conmigo y sabe que en la repetición usamos otro encuadre. Es una repetición voluntaria...» «Ah, ya veo», dijo, pero en verdad estaba asustado."

Además de la doble entrada de los invitados, en El ángel exterminador existen un gran número de situaciones duplicadas. "La repetición me atrae, tiene un efecto hipnótico. En la película hay como veinte repeticiones. Unas se notan menos que otras."

Acerca del enigmático título de la película Buñuel comenta: "Yo primero pensé que el título tenía una relación subterránea con el argumento, aunque no sabía cuál. A posteriori lo he interpretado así: los hombres cada vez se entienden menos entre sí. Pero ¿por qué no se entienden? ¿Por qué no salen de esta situación? En la película es lo mismo: ¿Por qué no llegan juntos a una solución para salir de su encierro?"

… Belssaso

... US power fades ...

http://www.guardian.co.uk/comment/story/0,,2004169,00.html

As US power fades, it can't find friends to take on Iran

Washington has exaggerated Tehran's capabilities and intentions in Iraq. It is confused and frustrated

Jonathan Steele

Friday February 2, 2007

The Guardian

The shadowy outlines of a new US strategy towards Iran are exercising diplomats and experts around the Middle East and in the west. The US says Iranian personnel are training and arming anti-US forces inside Iraq, and it will not hesitate to kill them. It is sending a second aircraft carrier to the Gulf, doubling its force projection there. It is calling on Europeans to tighten sanctions on Iran until Tehran suspends its uranium enrichment programme.

Article continues

Is the US rattling the sabre in advance of an attack on Iran? Or is it merely rattling its cage, as it pretends still to be a power in the region in spite of being locked into an unwinnable war in Iraq? The only certainty is that Bush's strategy of calling for democratisation in the Middle East is over. Washington has had to abandon the neocon dream of turning Iraq into a beacon of secular liberal democracy. It is no longer pressing for reform in other Arab states.

On her recent trip to Egypt, Jordan, and the Gulf, Condoleezza Rice said little about democracy. Her pitch was old-fashioned realpolitik as she tried to create a regional counterweight to Iran's influence. Gary Sick, a former National Security Council expert, argues that Washington's return to balance-of-power considerations is designed to create an informal anti-Iranian alliance of the US, Israel and the Sunni Arab states. The aim is partly to divert attention from the catastrophe of Iraq. It also reduces Israel's isolation by suggesting Sunni Arab states have a common interest in confronting Iran, whatever their disagreements over Palestine.

Other American experts argue that Iranian influence should not be confused with Shia influence. The US blunder in invading Iraq and opening the way for Shia Islamists to control its government created an unexpected opportunity for Iran. But it does not follow that Shia movements in other Arab states have grown stronger or that the arc of Shia radicalism that King Abdullah of Jordan has talked of is anything more than a figment of his imagination. The Shia minorities in Kuwait and Saudi Arabia are showing no signs of revolt. On the contrary, Saudi Shias are reported to be fearful of a backlash from the Sunni majority if sectarian threat-mongering continues. Highlighting sectarian identities has turned into a galloping cancer in Iraq, and it would be a disaster if the US seeks to export these tensions into the wider Middle East.

Even in Iraq there are limits to Iran's role. The eight-year war between the two countries in the 1980s showed that Iraqi Shias put their Arab and Iraqi identity above the religious rituals they share with Iranians. Moqtada al-Sadr, the cleric who commands one of the main Iraqi militias, frequently boasts of his Iraqi nationalism and the fact that his father, a distinguished ayatollah, remained in opposition in Iraq during the Saddam Hussein years rather than fleeing, as other Iraqi Shia clerics did, to the protection of Tehran or London.

The US claims Iran has increased its subversion in Iraq in recent months. The US has a record of self-serving and false intelligence on Iraq but, even if true, Iran's actions cannot make much difference to the problems the US is facing. The sectarian violence is perpetrated largely by Iraqis on Iraqis. If outsiders provoke it, they are mainly Sunni jihadis loyal to al-Qaida. As for attacks on US forces, these come primarily in Sunni areas or the mixed province of Diyala. Some US officials now hint that Iranians may be involved in these areas too. Links between Iran and Iraq's Sunni insurgents would be new, but marginal.

The real purpose of Washington's heightened talk of Iranian subversion seems to be twofold. The administration is playing the blame game. When the "who lost Iraq?" debate develops in earnest as the presidential election contest hots up, Bush's people will name its fall guys. Number one will be the Democrats, for failing to fund the war adequately and allowing the "enemy" to take comfort from the sapping of American will. Number two will be Iran for its alleged arming of militias and insurgents. Number three will be Syria for allowing suicide bombers through Damascus airport and into Iraq.

The second purpose of Washington's anti-Iranian claims, as the former national security adviser Zbigniew Brzezinski recently suggested, is to prepare a case for a US military strike on Iran. It will be described as defensive, just as the first attacks on North Vietnam two generations ago were falsely said to be an answer to the other side's aggression.

There could be a third aim: a desire to influence the internal Iranian debate. A senior US official stated in London this week that the Iranian government was a monolith and "we try to discern differences within the Iranian regime at our peril". That may not be the majority view within the administration. Ratcheting up accusations against Iran's revolutionary guards who are close to President Mahmoud Ahmadinejad may be a device to make a case for moderates like the former president Hashemi Rafsanjani. He appears to favour a deal with Washington rather than confrontation.

The safest conclusion is that Washington remains confused about what Iran is doing, and frustrated by its own inability to find allies to support a response. All options are being prepared, along with their "justifications". The International Institute for Strategic Studies' annual survey rightly pointed out this week that US power is fading. It can shape an agenda but not implement it globally.

Two stark new events prove that. One was the meeting between the Saudi and Iranian security chiefs to try to stop Lebanon sliding back into civil war. This showed Iran can be a force for regional stability, and that Saudi Arabia is resisting US efforts to isolate Tehran. The other was President Jacques Chirac's comment that it would not matter if Iran developed a nuclear bomb or two as they could not be used productively. Described as a gaffe since it broke ranks with Washington, it expressed the views of many Europeans (as well as the contradiction inherent in the French and British nuclear arsenals), since the French president added that the bigger problem was the push for other nations to follow suit.

As Washington's neocons go into eclipse and the realpolitikers dither, Britain and other European governments need to be far clearer in public than they have so far been. They should point out that the dispute with Iran is not as monumental as Washington claims. Fomenting new divisions in the Middle East or resorting to force are cures far worse than the disease.

j.steele@guardian.co.uk

Well, well, well. ¡Qué bueno que lo dice un EXTRANJERO! A ellos si les creen; todo empezó hace casi 500 años en que nos vendieron espejitos a cambio de nuestros TESORITOS. Pa’ acabarla compas, ni siquiera lo afirma el autor de este artículo, sino El Instituto Internacional para Estudios Estratégicos. ¡Moles!

Pues bien, no sé si ya esté abordado en el blog. Un hecho es real: Nuestros Vecinos no tardan en caer como la potencia UNIPOLAR. ¿Y nosotros? Tratando de negociar el poco petróleo que nos queda por cuentitas de vidrio. Sí cuates, esos son los riesgos inherentes cuando no se tienen realpolitikers como JEFES DE JEFES.

La Unión Europea sigue tejiendo sus alianzas internas con o sin la Gran Bretaña. Sudamérica comienza a tener un tandem compacto. Rusia es un jugador professional; es el que actualmente va ganando la partida, pero con mucho. Un día los rusos establecen lazos con China, otro día con la India, o mejor aún sirve de la bisagra que une varias superpotencias. Inclusive en la sureste asiático se conforman bloques. ¿Y nosotros? Chin, cuates. Me temo que nos vamos a quedar como el PERRO de las dos tortas. Ni siquiera se trata de una estrategia de confrontación directa, recuerden que tenemos una larga frontera con ellos. Además las soluciones militares se les dan muy bien. Sin embargo, tienen un montón de paisas en su territorio. Platicando un día con una amiga (también tengo cuates gringos, de esos que son sociedad civil y no comulgan con los neocons) me decía que, según sus estimaciones, los Hispanos (as they call them) ya no van a ser la minoría en EUA por ahí del 2050. ¿Cómo reaccionarían nuestros compatriotas (o inclusive los de color del bronce nacidos allá) en caso de un amago armado?

Pues se los dejo de tarea. Manitos, se los repito. America (dejemosle que se llamen así, sí les divierte) ya no va a ser la Omnipresente potencia y hay que prepararse para ello. Sí, hay que levantar el cochinero que tenemos, pero hay que pensar globalmente o nos lleva pifas.

M@rco

Norwich, U(na) K(aída)

5/2/07

... I know the game you're playing (Omar Torrijos).

http://www.jornada.unam.mx/2006/07/09/sem-marcos.html

Marcos
Una certeza, dos dudas y una carta inconclusa

I. LA CERTEZA: UN CALENDARIO

Bertolt Brecht murió el 14 de agosto de 1956, en Berlín. Si las matemáticas no me fallan, su muerte ocurre hace cuarenta y nueve años y diez meses, aproximadamente.

Además de poesía y novela, Brecht escribió y dirigió obras de teatro. Algunas de ellas las conozco gracias al trabajo cultural del Centro Libre de Experimentación Teatral y Artística, y al del maestro Luis Tavira, quien todavía busca, como todos nosotros, transformar la sociedad que permita existir, sin dobleces, a la Honesta persona de Sechuán.

Hace poco leí que el departamento de intelectuales de Wal- Mart decretó que hay que esperar que, cuando "El Anhelado" llegue al poder, yo me exilie, como Brecht, en Dinamarca. Bueno, en realidad, Brecht sólo estuvo en Dinamarca hasta 1939 y de ahí se fue a Finlandia, luego a Rusia, luego a Estados Unidos. En 1947 se fue a Suiza porque en eu lo acusaron de actividades antiamericanas. Regresó luego a Alemania y murió de una trombosis coronaria el 14 de agosto de 1956, en Berlín.

Bertolt Brecht nació el 20 de febrero de 1898, en Augsburgo, Alemania, donde tiempo después trazó un círculo de tiza como una más de las Historias de almanaque.

Acá en México, "almanaque" es sinónimo de "calendario".

Y, cuando menos acá en México, hay dos calendarios: el de arriba, que impone fechas, dolores y simulaciones; y el de abajo, que acompaña cada indignación con una rebeldía, a veces organizada. Ahora, mientras en el calendario de arriba se prepara un debate entre los espejos del poder, en el almanaque de abajo se cumple un mes de una injusticia llamada Atenco.

En el calendario de arriba se marcan certezas impuestas con violencia; en el almanaque de abajo se construyen dudas. Sobre ellas, las dudas, Brecht escribió:

Pero la más hermosa de todas las dudas
es cuando los débiles y desalentados levantan su cabeza
y dejan de creer
en la fuerza de sus opresores.

Así que marquemos este nuestro almanaque con dudas, con supuestos...

II. DUDA UNO: LA EXTRAÑA DESAPARICIÓN DE ELÍAS CONTRERAS

Y no me refiero a su muerte. Como casi nadie sabe, Elías Contreras, Comisión de Investigación del EZLN, está difunto. Con ese impreciso status con el que los zapatistas nos identificamos desde el 1 de enero de 1994, el finado Elías Contreras encabezó una de las complicadas batallas que contra el Mal y el Malo se libran en todos los rincones del mundo.

No los aburriré repitiendo los detalles de esta historia o leyenda, puesto que los pueden encontrar en los capítulos que se escribieron por turnos con Paco Ignacio Taibo ii, que el periódico mexicano La Jornada publicó por entregas con el título de Muertos incómodos, y que luego aparecieron en el libro del mismo nombre.

Baste entonces decir que para ese caso o cosa, Elías Contreras viajó a Ciudad de México, a Guadalajara y a otras ciudades del país. Pero cuando hablo ahora de la extraña desaparición de Elías Contreras, no me refiero a esos meses que pasó fuera de las montañas del sureste mexicano, sino a unos días o semanas, no puedo precisarlo, que están en blanco, tanto en los informes que enviaba a la Comandancia General del EZLN, como en las pláticas que tuvo conmigo y en su viejo cuaderno de apuntes.

No, contra lo que puedan suponer algunos, esos huecos en el calendario de lucha de Elías Contreras no se refieren a su relación con la Magdalena, la travestida que se convirtió en héroe-heroína como de por sí se hace abajo, es decir, sin hacer bulla, como si no importara. No, la relación de Elías Contreras con la Magdalena no forma parte de los contados pero significativos espacios en blanco de mi vida. Al contrario, en sus pláticas abundaba y redundaba en referencias a ella/él. Y en su libreta de apuntes hay también muchas líneas dedicadas a él/ella.

No sé si antes lo he dicho pero, para Elías Contreras, la Magdalena era su heroína, o su héroe. No sólo por haberle salvado la vida en una calle de la colonia Guerrero, aquí en Ciudad de México; ni tampoco sólo por la forma en que enfrentó al tal Morales en las afueras de Ocosingo, Chiapas. Más bien era por la naturalidad con que había hecho una y otra cosa. Como si ambas acciones fueran, más que la culminación de un proceso lógico, sólo una acción en un tiempo y en un lugar, un acto más en el ignorado calendario de resistencia y lucha de quienes son abajo sin que nadie les lleve el apunte.

Elías Contreras era o es un zapatista (hablando de vida, nosotros no sabemos distinguir entre el pasado y el presente, sólo excluimos el futuro), y como tal tenía aprecio especial por quien no alardea. Si a esto le agregamos el complejo y contradictorio puente sentimental que el corazón de Elías Contreras se construyó hacia el de la Magdalena, tenemos una relación que, precisamente por construirse a contracorriente, era firme. Por eso es que Elías Contreras no pretendió esconder esa relación mediante una edición que la eliminara de su historia propia. No, si Elías era parco o evasivo cuando la melancolía le ponía el nombre de la Magdalena en los labios no era porque se avergonzara, sino porque, a mi entender, nunca pudo explicar y explicarse lo que la Magdalena era ni lo que era para él.

Elías Contreras era Comisión de Investigación del EZLN, algo así como lo que ustedes, los ciudadanos, llaman "detective privado". Aunque, como es sabido, los zapatistas tenemos algo averiado el sentido de la propiedad privada. Así que, más que "privado", Elías Contreras era algo así como un detective muy otro, "el otro detective". Pero tenía varias características esenciales para su trabajo: excelente observador, buena memoria, capacidad inductiva, era parco en el hablar y pródigo en la escucha. Y no sólo escuchar lo que se dice, también lo que se calla.

En fin, tampoco los aburriré con eso, después de todo cualquier cosa parecida se puede encontrar en las novelas, películas y series de televisión de detectives.

En realidad, quiero detenerme en una característica que, creo, no es típica. Me refiero a que Elías Contreras, como la mayoría de los zapatistas, era un cazador. Y como tal sabía "huellar" al animal, es decir, sabía seguirle el rastro. Pero ya he dicho que Elías Contreras era un detective muy otro y, además de seguir huellas, le gustaba dejar pistas. No para dejar constancia de su paso, sino para conducir al futuro rastreador por lo que miraba y aprendía. Enseñar a mirar, así podría resumir esta complicada pedagogía que Elías Contreras construía a su paso. "No nomás anduve tras del Mal y el Malo que era el tal Morales. También lo topé a otros que tenían otro nombre y otro modo. Porque el Mal y el Malo otros nombres tienen y no se esconden abajo sino que caminan arriba tan contentos, y se pasean y se saludan y están como muy alegres, como si no fueran el Mal y el Malo", me dijo hace tiempo. Y en alguna plática me insinuó que había dejado algunas pistas o huellas de su paso por la ciudad. "Qué tal que alguna vez te das una vuelta Sup, de repente lo encuentras por dónde anduve conociendo y aprendiendo", me dijo Elías Contreras. Y agregó: "No se puede ponerle freno al rico, no si no se quita la sistema que hace rico al rico."

"La sistema", así dijo Elías Contreras, con ese modo de los compas de convertir al femenino las palabras que terminan con a. Así "el mapa" es "la mapa".

Y "una mapa" fue lo que encontré, en su cuaderno, como pista o huella de algunos de esos días que resaltaban como hueco en sus informes y pláticas. Es un croquis muy sencillo de Ciudad de México, de esos que tienen las rutas del metro. Elías agregó, con tinta azul, algunas pequeñas anotaciones, fechas, nombres y flechitas.

No tengo una certeza en esto, así que aventuro una hipótesis, un supositorio:

Siguiendo esos rastros puedo aventurar que Elías Contreras, Comisión de Investigación del EZLN, tal vez asistió a la presentación de La honesta persona de Sechuán, montada por la Casa del Teatro bajo la dirección de Luis de Tavira.

Podemos suponer que Elías Contreras, como zapatista que es y fue, se sentó inicialmente en la parte de atrás del auditorio. Y podemos suponer que, conforme avanzaba la trama y se interesaba en ella, se fue pasando más adelante.

Recuerdo vagamente el argumento de esta obra de Brecht, así que seré muy sintético, sin olvidar recomendarles la lectura del texto y, mejor aún, asistir a su representación cuando haya modo, tiempo y lugar.

Shen Te es una mujer en un arrabal de cualquier ciudad del mundo y recibe la visita del Poder, representado por tres licenciados, que la tocan con la varita mágica de la desgracia disfrazada de fortuna. Los licenciados deciden apoyar las cualidades individuales de Shen Te, pero esto provoca envidias de los demás habitantes. Para poder defenderse de la avaricia que provoca su progreso, Shen Se se inventa un varón, Shi Ta, que la defiende haciendo alarde del autoritarismo, la codicia y la violencia propias del machismo.

Podemos suponer que el llamado "distanciamiento brechtiano" fue resuelto con fortuna en el trabajo artístico de los integrantes de la Casa del Teatro, y que Elías Contreras, desde su butaca, asentía en silencio, confirmando el planteamiento de que no basta que una persona sea buena y noble para cambiar al mundo, y que lo que se necesita es transformar la estructura social.

Podemos suponer que al final de la función, Elías Contreras intentó acercarse a la actriz que interpretaba a Shen Se y a Shi Ta, y que los guardias de seguridad le impidieron llegar a los camerinos. Podemos suponer que Elías no sólo quería felicitar a la artista, sino platicar con ella sobre la dualidad forzada que el sistema impone a las personas. Seguramente Elías pensaba en la Magdalena cuando trataba de entender ese desdoblamiento.

Tal vez es un supositorio, pero Elías Contreras dedujo que, al convertirse en mujer, el hombre que era la Magdalena no sólo optaba por ser otra, sino también elegía un lado para luchar. Es como mujer que la Magdalena salva a Elías de los tiras del df, y es como mujer que se enfrenta al tal Morales. La Magdalena, diría Elías Contreras, eligió ser mujer para pelear contra el sistema que imponía un desdoblamiento, que la obligaba a ser lo que no era.

Y, siguiendo con el supositorio, Elías Contreras sintió un estremecimiento al comprender no sólo a la mujer como víctima del sistema, también y sobre todo como quien lo enfrenta y desafía. La víctima que se rebela.

Como indígena y como zapatista, Elías Contreras sabía lo que significaba. Y tal vez de eso quería platicar con la actriz: de la necesidad de luchar contra el sistema que nos obliga a negar lo que somos, de desafiarlo y de hacerlo en colectivo.

Claro que no tenemos ninguna certeza de todo esto, es sólo una suposición, un supositorio, nacido de una duda.

Pero todo esto viene a cuento porque hace un mes que el sistema, representado en la policía, atacó, violó y encarceló a mujeres en San Salvador Atenco. Y estas mujeres, nuestras compañeras, no sólo no se rindieron, ni como luchadoras ni como mujeres, sino que se pusieron, como diríamos los zapatistas, más bravas.

En ellas lejos queda la imagen impuesta de la femenina resignación, en ellas es derrotada la derrota.

"Son buena gente", hubiera dicho Elías Contreras.

Y Bertold Brecht hubiera dicho:

A la buena gente se la conoce
en que resulta mejor
cuando se la conoce.

III. DUDA DOS: EL OTRO DEBATE O EL DIÁLOGO IMPOSIBLE ENTRE BERTOLT BRECHT Y DON DURITO DE LA LACANDONA

Si, como tal vez no dijo Julio Cortázar, la naturaleza imita al arte, quienes escuchan o leen este texto estarán de acuerdo en dar la debida credibilidad al siguiente diálogo entre Bertolt Brecht y alguien que se parece extraordinariamente a un escarabajo.

Se dio en el café "Comandanta Ramona" que está junto con pegado de la tiendita "El Rincón Zapatista" que, como su nombre lo indica, está en un rincón de la calle Zapotecos, en la colonia Obrera de Ciudad de México. El "Rincón Zapatista" está, en estos días, literalmente asediado por diversas corporaciones policíacas. Ignoro la causa, pero, es un supositorio, tal vez se deba a lo que ocurrió esta madrugada.

Estaba lloviendo. Como no había quién atendiera, me tocó hacerla de mesero. Así que yo fui testigo. Bertolt Brecht pidió un café vienés (que no hay en el menú, así que le puse helado de fresa, porque el de nuez es, ése sí, propiedad privada) y Durito ordenó un café capuchino con harta azúcar. Los dos pidieron cuernitos con jamón y queso, pero Durito se empacó las dos órdenes.

No sé bien cómo empezó, pero lo que logré apuntar, fingiendo que escribía en la libreta la cuenta de lo que Durito se empacaba con singular alegría, es lo siguiente:

Durito: A ver Bertoldo, de por sí es un cuete entender a los intelectuales y todavía tú lo complicas más con eso de "tuis". ¡Cómo que "tuis"? Parece nombre de chicloso.

Brecht: Tuis era el nombre que se daba en Chima, uniendo las letras iniciales, a los miembros de la casta de los "telect-ua-ines", los trabajadores intelectuales. El Tui es el intelectual de esta época de mercados y mercancías. El arrendador del intelecto. (Bertold Brecht. La novela de los Tuis". Alianza Editorial, Madrid 1991. Traducción de Juan de Solar. pp. 32 y 47.)

Durito: O sea que como quien dice, los "tuis" son los intelectuales orgánicos del dinero. Ya decía yo que para ser chiclosos les faltaba cajeta. Eso quiere decir que tenían palancas, se iban a tomar las copas con el Carlos Slim, sacaban su tarjeta de "cliente distinguido" de Wal-Mart, y ya luego a la escribidera. Por ejemplo, en esa novela que no acabaste de escribir y que, si echamos trato, yo estoy dispuesto a terminarla.

Brecht: Por lo cual le estaría profundamente agradecido.

Durito: No, que agradecido ni que nada, hay que mocharse con un porcentaje de las regalías, para juntar el varo para la fianza de l@s pres@s de Atenco.

Brecht: Mmh... ¿Aceptaría usted un cheque?

Durito: ¡Uy no mi buen!, esos rebotan más que el balón de futbol en las redes de la portería de la selección mexicana. Mientras pienso cómo te cobro, síguele con tu rollo, mientras yo le hago los honores a los cuernos de mi escudero.

Yo, el Sup, no dije nada, pero con discreción me toqué la frente, por aquello de que no me fuera a atorar en la puerta... Mmh... Aunque tal vez Durito se refería a los cuernos de jamón y queso.

Durito: Bueno Bertoldo, decías que esos tuis...

Brecht: Sí, "provistos de la totalidad del saber y expertos en todas las prácticas literarias, eran los administradores de la cultura y de la vida comercial y mercantil al mismo tiempo. Su única arma era el espíritu. La palabra ‘telect- ual- ines’ significaba trabajadores de la mente, discernidores, diferenciadores y, más precisamente aún: formuladores." (Ibid.)

Durito: Mmh... El "bisnes" de la pensadera, la grandeza del espíritu en proporción directa a la de la cuenta bancaria. Pero ellos dicen que buscan la libertad de la idea, la supremacía del espíritu sobre la materia, que la conciencia determina al ser social.

Brecht: "El espíritu precede siempre a los hechos, pero no como un tractor, sino como un perro que hiciera cabriolas." (Ibid.)

Durito: Como un desfile anunciando la presentación de un circo. Me temo que estamos rozando peligrosamente el tema de las próximas elecciones. Y ahora la novedad del fascismo en tres pistas...

Brecht: "Lo ‘totalmente nuevo’ de la fascistización son las líneas directrices de la dominación capitalista que surgen ahora nítidamente y en toda su desnudez, unas líneas que siempre habían existidos y habías sido respetadas por los tuis de la ‘gran’ época de oro. Se engañan muy seriamente respecto a las posibilidades de progreso y libertad espiritual bajo esta dominación." (Ibid.)

Durito: Entonces para ser intelectuales son bastante mensos. Oí Bertoldo, ¿estás diciendo que no hay cambio de rumbo, por más que se cambien el caballo y el jinete?

Brecht: "El ‘nuevo’ espíritu que hace su aparición no sólo no modifica las relaciones fundamentales, sino que las conserva incluso mejor." (Ibidem).

Durito: ¿Mejor? ¿Quieres decir más orden?

Brecht: Con todo lo que necesita el sistema para mantener y reproducir las relaciones de explotación. Ejemplos: "Tras la proclamación de la República, el orden imperante en Chima fue adquiriendo un carácter cada vez más desenfrenado. La secular actividad de los tuis empezó a dar sus frutos. Ya casi no había hierba alguna que comer, pero las mujeres se repartían números entre ellas y, siguiendo un orden riguroso, se paraban frente a las tiendas vacías y se iban con las manos también vacías, respetando el orden de los números. Las fábricas cerraban porque los altos mandos del ejército ya no compraban nada. Los obreros llevaban sus relojes de control a las plazas públicas y se plantaban allí cada mañana, tiritando en el frío de un invierno cada vez más intenso. Y los que enfermaban de gripe iban muriendo en el mismo orden numérico que tenían sus camas de hospital." (Ibid.)

Durito: Mmh, por eso los tontulines esos se preocupan tanto por el desorden...

Brecht: Otro ejemplo: "El gobierno de Wei-Wei se fijó como meta conceder al espíritu el papel de guía en todos los asuntos públicos. Se empleó como carteros a maestros del estilo epistolar que habían obtenido el doctorado en filología y tenían, además, letra muy bonita. Algunos geógrafos pasaron a conducir locomotoras. El gobierno tenía muy claro que esa gente era capaz de conducir los trenes a su destino preciso de manera totalmente distinta a como lo harían personas no versadas en geografía [...] Como las capas más pobres de la población se quejaran en el Parlamento de que nunca veían un trozo de carne, el gobierno respondió con el nombramiento de cientos de zoólogos que empezaron a impartir cursos vespertinos al pueblo. Todos obtuvieron así pronta información sobre los bueyes y terneras, y muchos ampliaron incluso sus conocimientos en la materia recabando datos sobre animales de países exóticos o sobre la fauna de épocas pretéritas." (Ibid.)

Durito: ¡Pero eso es una estupidez gigantesca!

Brecht : "La estupidez se vuelve invisible al adquirir proporciones muy grandes. Las afirmaciones incongruentes son irrefutables. Ni-en-leh señaló que un filósofo podía tener dificultades si afirmaba que dos por dos es igual a cinco, mientras que corría pocos riesgos sosteniendo que dos por dos es igual a betún para calzado." (Ibid.)

Durito: Mmh... Por cierto, ya necesito darle lustre a mi caparazón. Pero los intelectuales del dinero están en contra de los actos inhumanos.

Brecht: "Están contra la antropofagia en la provincia de Chen. Pero respetan las leyes. Se someten a una disposición según la cual la gente bien vestida debe hacerse afilar los dientes, y exigen que los mal vestidos cumplan con la ley según la cual deben mantenerse limpios y evitar determinados alimentos que les ensucien la carne. Un desacato a las leyes (ilegalidad) pondría en peligro su lucha por cierto tipo de vida humana amenazada." (Ibid.)

Durito: ¿O sea que no hay diferencia entre un adulador pagado por un partido político y un chicloso de las ideas?

Brecht: "A menudo nos preguntamos si el arte del lameculismo supone un talento innato [...] En realidad, la mayoría de la gente puede llegar a un grado medio de lameculismo, no del todo desvalido, dando simplemente rienda suelta a sus inclinaciones naturales. Algo muy distinto ocurre con el arte del lameculismo: hay que aprenderlo, y para ello hace falta asiduidad, sobre todo. Sólo el ejercicio y la perseverancia permiten sobrepasar el lameculismo vulgar y corriente, y sólo cuando la imaginación se aúna a la paciencia, se accede a la maestría. [...] El lameculismo practicado como arte crea formulaciones originales, características sentidas en profundidad: da forma. Por lo demás, el arte del lameculismo se encuentra entre las pocas artes que dan de comer." (Ibid.)

Durito: No, pues estás cabrón Bertoldo. Si todo eso que dices se conociera ahora, más de uno brincaría, y no de gusto. Mira, si vas al panteón frente a la cárcel de Santiaguito, tal vez te haga un descuento por terminar la novela ésa de los chiclosos tontolines.

Se despidió Brecht y Durito se puso, dijo, a hacer la digestión. O sea que se quedó jetón. Yo dejé los platos sin lavar porque mi turno ya había terminado.

Afuera la madrugada era una duda sin resolver...

IV. SUPONGAMOS QUE...

Detrás de su nube, Sombra mira y escribe:

Falta lo que hace falta. Su ausencia es herida que se renueva aún en esta cicatriz que mal regalan las horas.

Aun y cuando os sé lejana, luz que me desvela, con la mirada acorto las distancias y en vuestro cuerpo marco las señales para la ruta que aspiro a que caminen después mis labios.

Bien sé que la sombra que me envuelve y nombra, muro se hace entre vuestra piel y la que ahora me duele por no teneros.

Apenas puedo asomarme por una grieta y, a través de ella, rondar vuestro talle, ceñirlo con la mirada y con la mirada rendirlo. Tocan mis ojos lo que tocar no pueden mis manos. De vuestra carne la espera, amable y distanciada luz, es cadena cruel para tanta libre ansia, mordaza perversa para el deseo, y eterna vergüenza para quien impávido la acepta. Y maldigo así este tiempo que muro pone sobre el muro que de vuesa gracia me aparta.

Y vencerlo me prometo. Envuelto en sombras, sombra yo, me llegaré a vuestro cuerpo para hacer la ruta hasta el nudo del deseo, para desatarlo luego. Con los labios habré de quitarle las ropas y las penas. Una promesa le dibujaré en la nuca y con su nombre susurrado le peinaré los cabellos. Sus senos con mi pecho serán cubiertos y nuestras caderas se mecerán al compás de jadeos y gemidos. Esas vuestras manos a mi espalda habrán de aferrarse cuando el placer vuele su caída hasta la pequeña muerte de su vientre. No habrá entonces ni luz ni sombra, apenas un relámpago languideciendo con nuestras pieles desgastadas.

Esperad de mi espera, alto vuelo, que habrá que hacer de nuevo la madrugada...

Amanece. La madrugada esconde sus nostalgias en la lluvia de junio. Sobre la mesa, un libro queda abierto con la ayuda del peso de una pipa rota. En una página manchada con ceniza, con línea irregular están subrayados unos versos de Bertolt Brecht:

La lluvia
No regresa hacia arriba.
Cuando la herida
Ya no duele,
Duele la cicatriz.